Tel:400-888-8888

Honor

本文摘要:京剧的魅力之一就是入口多样,气势各异,风格独特。每个门户网站不仅有自己的曲目,而且用自己不同的气势演唱同样的曲目,让观众享受不同的视听效果。在青衣,我们知道基本上有五个门户,“梅、成、商、荀、张”。这里我只说一下我接触最多的三个门户。 三派在唱腔气势上的艺术特色可以概括为:(1)梅派唱腔风格古朴凝重,清丽大方;程派的唱腔含蓄温柔;张派唱腔华丽,循环往复。

OD网页版登录

京剧的魅力之一就是入口多样,气势各异,风格独特。每个门户网站不仅有自己的曲目,而且用自己不同的气势演唱同样的曲目,让观众享受不同的视听效果。在青衣,我们知道基本上有五个门户,“梅、成、商、荀、张”。这里我只说一下我接触最多的三个门户。

三派在唱腔气势上的艺术特色可以概括为:(1)梅派唱腔风格古朴凝重,清丽大方;程派的唱腔含蓄温柔;张派唱腔华丽,循环往复。除了旋律上的差异,还有“吐字吐字”上的差异,音色上的差异,最重要的是他们在气息回缩上的不同运用:梅派的气息延伸;程派的气息委婉;张派的气息很张扬。当我们找到了正确的发音,也就是共识点(这是一门很棒的学问)时,气息的恰当运用就成为展现唱功和唱功气势的关键手段。

如果与同类声乐艺术的赞美相比较,我认为在气息运用的某些方面,梅派的气息是通过接近民歌的唱法——延伸出来的;以接近美声的唱法——宣传张派的气息;而程派的气息比较委婉,比较接近流行歌曲(实力派)的唱法——。在这里,我们用传统名剧《龙凤呈祥》中西皮柔板的第一段咏叹调来说明这三个门户:“梅、张、程”的气势特征。首先,从这些不同的旋律中,我们可以简单地看到他们不同的气势。

在梅派的“蒙光配”系中,我们可以看到它的简单性和广泛性。唱到5.6762-7的高音符2时,用了一个降调7,让升调的声音自然大方地滑动,正好有利于。最后一节,尾腔部,气息用来容纳每一个音符不做修改,6721 7255 | 6.淳朴有力,充分体现了“梅派”朴实端庄的特点。

在张派《梦光》后面的室内乐部(第八、九段),可以看到旋律在高音2上重复,高音3的点缀加到这个高音2上(其点缀基本上是一个升调),气息很难带着每一个音符在高音区盘旋,充分体现了张派张扬的个性。在程派演唱《与蒙光》的旋律中,虽然我们也看到了一些高音2,但他们往往在不放开音量的情况下提升气息,尤其是第四段的第二拍,有3335个音,控制气息,缓慢灵活地吐槽音符,产生断断续续的效果。这种效果是成派唱腔的特色。

所以我们说程派的唱腔特别讲究气息的盘旋、回缩和控制。可以看出,即使是一些相同的音乐元素,由于气息的使用不同,出风口处理的处罚不同,往往也会形成不同的演唱风格。但有一点是协调的,就是艺人们通过自己的唱功,表现出新婚之夜“孙尚香”的喜悦,对刘备的爱,以及孙策失去手臂和兄弟,拿她当政治筹码的事实。

效果弄巧成拙,反而助长了这段婚姻的隐秘喜悦。不过梅派唱的更优雅,张派更直接,程派更清新。三个流派的表演技巧的特点恰恰是为了适应这些不同门户的演唱风格。

与梅兰芳、程、多年相得益彰的前辈们,通过不断的努力和实践,确立了不同门户网站的表演风格。可以说,如果只有唱法上的区别,没有演奏风格上的区别,就不是风格的完整体现。

换句话说,我们说入口多,里面肯定也包含了很多入口,表演的气势。现在来说说我对以上三个门户的表现风格的体验。

胡琴在打球技术上有很多处罚方法:用左手碰、打、滑、搓、擦;右手弓技术的重量、速度、对错、复杂程度等等。通过双手差分技巧的运用,可以体现出各个门户不同的气势风格特征。首先是美派。

左手要讲究“弹弦”的准确、干净、有力,稍加润色,不要太注重“弹弦”、“揉弦”,也不要用“张派”的“花音”(花音指法:左手手指放在弦上,右手弓贴弦,重弓)。右手边,用弓的基本原理是“大弓大拉”(即钢琴家拿弓时,必须从弓头到弓尾施加相同的力度,始终保持音色厚实有力)。在演唱轰部,用出弓的“弓”来增强力度,强调“收支弓”和“内外弦”要有扎实的音色,少用“鞠躬”和跳跃处置的处罚。

书法有句话叫“笔画越少越难写”。同样,梅派的演奏越是接受不做作的鞠躬,对钢琴家的基本功要求也就越扎实。

正确的技巧和扎实的基本功是艺术方法成长的基础。这就像达芬奇的画《蒙娜丽莎》——是从画一个圆开始的;王羲之的《兰亭序》——是“一横一纵”训练出来的。正因为如此,剧场内很多人认为,要学好青衣的其他门户艺术,最好有梅派的基础(包括歌手和表演者)。我们的前辈,程、都是从梅派开始的。

张派的演奏技法是左手“奏音”,这是京剧表演艺术各个门户中运用最多的,尤其是食指的“敲音”频率不是很快,但强调的是“敲音”的力度、对称性和清晰度。为了配合张派华丽的唱法,小提琴手在“过门”、“踩头”甚至唱法上都会接受比其他流派更多的双音符和更复杂的音符组合。他右手“动弓”,讲究“对错弓”的结合,不拖泥带水。

长弓要拔出有攻击力的“华阴”、“弓”、“反弓”;短弓要拉出有力的“弓”和“拉”。钢琴家为了体现张派的个性,往往会用“拉弓”形成“反弓”来迎合歌手上升的气息。上面例子中的鞠躬方式可以充分体现这个门户的性能特点。

程派钢琴家的演奏风格往往是左手使用一些“揉弦”、“滑音”的指法,以迎合他柔美的风格。程派的演奏也有“奏音”,但不同于张派的重点,往往“黄儿”弦的“2”是用无名指或小指和“6”在内弦中完成的3’弦“西皮”空弦的‘3’用无名指在里弦完成。

为配合前述“程派”在演唱高音2时提气不放音量的处置惩罚方法, 胡琴在处置惩罚高音之时大多数也不走外弦,而是走里弦。这点和“张派”恰好相反。同样, 我们也看到程派有“敨弓”的处置惩罚, 但他的“敨弓”是收敛的、不 夸张, 是使用腕力动员小臂的气力完成“敨弓’, 而梅派和张派的“敨弓”则要使用腕力动员小臂直至大臂的气力去完成。

我们从上述程派那句实例琴谱的弓法处置惩罚上, 可以看出其这样的处置惩罚, 符 合程派内在、蕴藉的特点。其右手的弓子更讲求轻重独霸恰当, 有时甚至在一弓子里也有轻重的区分。

它的收支弓没有显着的音头, 运弓时凭据演员气息的走向, 或稍顿、或延绵。皆为人物塑造而生 我们说, 戏曲艺术所接纳的种种武艺手段, 最终都是为塑造人物、为体现差别人物的性格特点和思想情感而服务的。

京剧各门户首创人通过他们各自的剧本创作、肢体语言、声乐唱腔及器乐旋律技巧, 来体现他们对人物情感世界的差别掌握。下面再从唱腔和音乐的角度来论述这一点: 先看张派名剧“秦香莲”——一个被丈夫扬弃的农村女子, 面临身为天子东床的丈夫, 用“二 黄原板”的板式 (一小节二拍 ), 体现在驸马府劝其转意转意的情景。头句“心如刀绞”的“绞”字上就上触并延长高音: 16532 | 2 2 | 222 506 | 1321 6123 | 1 1 绞 在二句“我的泪难忍”的在音域上, 马上降低了八度: (12) 6 5 | 535 356 | 6 我的 泪 这种音乐上时而高昂、时而低落的旋律, 生动表达了秦香莲此时不相信眼前一切都是事实的庞大心情。

在唱段中间, 张派用原板转换成垛板 (一小节一拍 )再转换成原板的形式, 来体现秦香莲苦口婆心的劝说。最后, 张派在“莫叫伉俪两离分, 儿失天伦”的“伦”字上, 又用大量崎岖错落的音乐元素来表达秦香莲对运气的愤愤不平: 2 2 | 22 22 | 22 723235 | 7276 4643 | 232 233 | 2020 2.323 | 506 16222 | 天 伦 1.26555 3535651 | 5 5 乐队在最后三小节则运用了二次抽弓和加双的弓法, 增强力度, 资助完成了秦香莲发自心田的呐喊。再看程派名剧《窦娥冤》剧中被屈判死刑的窦娥, 面临相依为命的婆婆, 用“二黄快三眼”的板式 (一小节四拍 )倾吐对亲情的眷恋, 对生命的盼望。

整段唱腔用程派的气势派头来演唱, 更显得严谨流通, 情真意切。在唱到“心儿里实难舍怙恃恩养”的“恩”字这个全段最高音域——(65)323 56 | 1 7 0 0时, 更是体现了程派腔的显著特点, 即唱高音时提气但收敛音量, 故而在“恩”字的运腔中, 更有一种动情之时嘎咽的感受。使观众更为窦娥的悲凉运气而扼腕叹息。

最后看梅派名剧《洛神》剧中被曹王赐死成仙的甄后, 面临有情无缘、有爱不能爱的曹子建而 唱的“二黄原板”, 那梅派朴素无华的唱腔, 生动体现出人、神两界, 清雅脱俗的意境。特别是最后一句: “莺疑燕谤最难当”, 用紧打慢唱的摇板形式, 更是唱出了一个因运气掌握他人之手而无力回天的封建社会女子的凄惨遭遇。我们说, 如果演奏者只是凭据差别门户的曲谱,举行按图索骥式的演奏,那至多是“在演奏”;凭据差别门户的艺术气势派头、运用差别技巧举行演奏,那也只是说“会演奏”;而要是在深刻明白人物特征、各门户特点、掌握各门户气息运作、运腔方法的基础上,再加上扎实的基本功和准确运用左右手的种种技巧,那才是与演唱者的珠联璧合, 相得益彰 (一般说来, 左手的手法处置惩罚是被人们称为韵味的配合演唱者的滑音、颤音、装饰音等用于包装唱腔的手段;右手运弓的劲头——推拉、顿挫、抑扬……才是迎合演唱者气息走向、体现差别门户气势派头主体的关键)。

好的琴师, 能带着演唱者, 调动起他们的气息, 并与演唱者相呼应、共起落。当演唱者走高腔时, 琴师能用弓子垫上一级;当演唱者走低腔时, 琴师又能用弓子托上一步, 从而依循演唱者气息的游动而或急、或缓、或轻、或重, 让京剧的美妙旋律在舞台上振荡, 在观众的耳旁鸣响。总而言之, 能在舞台上帮上演唱者的忙, 并为他们各自的门户添姿增色的演奏者, 才算是真正的胡琴妙手。

写到这里, 不禁记起一桩多年前的往事。上世纪80年月初, 京二胡演奏家张似云先生随张君秋大师来沪演出之余, 京胡演奏家沈雁西先生约请他抵家作客。

席间, 他们互助演奏了一曲梅派名剧 《天女散花》, 并由著名演员陈小燕女士演唱。沈老师在与张先生酣畅淋漓地演奏完之后, 感伤地对我说“张先生现在是拉张派很有造就和名声的二胡了,可是拉起梅派来,却没有一点张派的痕迹, 真是不容易啊! ” 德国19世纪的哲学家尼采曾说过世界是不完满的, 存在也是有缺陷的, 因为有了艺术, 世界才变得完满, 存在也变得亲切。艺术是属于人的、原来的、形而上的一种运动。

中国古代的哲人也说 道:形而上谓之道, 形而下谓之器。艺无止境, 我们作为这个领域中的一份子, 当不停地吸收, 不停地意会, 不停地进取。


本文关键词:苏,梅派,、,成派,张派,的,演唱,特点,及,伴奏,OD网页版登录首页

本文来源:OD网页版登录-www.sjzsthb.com

Copyright © 2021 Copyright weaving dreams    ICP prepared No. ********